Проходящая раз в пять лет «Документа» в немецком Касселе — важнейшая международная выставка современного искусства, посвященная артпроблемам, а не артрынку, социально ориентированная и лишенная национальных павильонов (в этом году она впервые состоялась не только в Касселе, но и в Афинах). Группа кураторов отбирает важные для сегодняшнего дня произведения современников и авторов прошлого.

На Штетхаймер оказали влияние постимпрессионисты и символисты, но решающим артимпульсом стало посещение «Послеполуденного отдыха фавна» с Нижинским в июне 1912 года. Встречу с «Русским балетом» Дягилева можно рассматривать как главное событие в жизни Штетхаймер‑зрительницы. Она и сама увлекалась театром — в Нью‑Йорке показывают ее эскизы декораций и костюмов, а также киносъемку поставленной при ее участии оперы Вирджила Томсона «Четверо святых в трех актах» (1933).

Среди экспонатов — фотографии Элвиса и связанные с ним документы, портреты звезд Голливуда и политиков, с которыми дружила Форшер, например групповой портрет с министром финансов при Эйзенхауэре Айви Бейкер Прист и отельером Конрадом Хилтоном. Впервые показана и семейная реликвия: в 1940 году, перед депортацией в концлагерь, отец ее будущего мужа Мориц Форшер (тот был художником‑декоратором) нарисовал групповой портрет своих близких. Ни один из изображенных на нем персонажей не пережил Холокост. 

Мартин‑Гропиус‑бау находится в двух шагах от того места, где стоял отель «Askanischer Hof» — Кафка здесь часто останавливался, именно в нем 12 июля 1914 года произошло роковое для него объяснение с Фелисией Бауэр, ее сестрой и подругой, приведшее в итоге к разрыву помолвки (впрочем, та длилась всего шесть недель). Встречу Кафка воспринял как «судебное заседание в отеле», она стала толчком к написанию романа.

После затяжной депрессии, начавшейся еще до войны, Бакст сделал лишь одну крупную работу для Дягилева — фантастическую «Спящую красавицу». Позже в письме директору Парижской оперы Жаку Руше Бакст ссылается именно на работу над «Спящей красавицей» и пытается увеличить гонорар, исходя из расценок Дягилева; в качестве аргументов выступают ссылки на собственное трудолюбие, а также необходимость кормить большую семью.

История жизни Макса Либермана — пример того, как быстро национальный герой может стать изгоем. Достаточно ли для этого родиться евреем? 20 июля исполнилось 170 лет со дня рождения немецкого художника еврейского происхождения Макса Либермана.

Обширные цитаты из периодики той поры воссоздают атмосферу времени, когда эйфория от утопии оправдывала насилие, а время представлялось набором пазлов, способных сложиться в любой задуманный рисунок. Полезен и разбор мифов шагаловедения, от места рождения художника (еще в 1987 году Александра Шатских доказала, что это как раз Витебск, а не Лиозно) до мандата, подписанного Луначарским (на самом деле назначение в Витебск в качестве уполномоченного по делам искусства подписал завотделом ИЗО Наркомпроса Николай Пунин).

Впечатляющая выставка объединила малоизвестные или впервые показываемые в России работы с шедеврами, которые сделали Серебрякову известной еще до революции. Многие из них показывают в Инженерном корпусе, например «Беление холста», «Жатву» и «Баню». Неудивительно, что в 1917 году художницу выдвинули в Академию художеств, избранию помешала революция.

Плес, Крым, Подмосковье, включая Саввинскую слободу под Звенигородом и окрестности Нового Иерусалима, — любимые места Левитана изображены на 35 его работах, в основном этюдах, отобранных из коллекций 14 музеев страны.

Семейное богатство связано со строительным бизнесом, благодаря ему удалось собрать большую коллекцию искусства — официально она называется Alicia Koplowitz — Grupo Omega Capital (это одна из крупнейших испанских компаний сегодня). По широте охвата собрание явно достойно отдельного музея.

Ретроспектива, организованная тремя парижскими галереями объединяет работы всех периодов творчества Эдуарда Штейнберга, от фигуративной живописи 1960‑х годов до поздних опытов геометрической абстракции. Далеко ходить публике не придется — галереи расположены рядом, на rue Mazarine, 19, и rue des Beaux‑Arts, дома 2 и 7/9.

74‑летний Хельмут Клеван известен как галерист, долго работавший в Мюнхене и Вене. В его личном собрании — работы Пикассо и Анри Мишо, Жана Дюбюффе и Джорджо де Кирико. Помимо них на выставке в Нижнем Бельведере показывают коллекцию портретов и автопортретов художников, в том числе работы Людвига Майднера (см.: Еще посмотрим), а также фотографический, нумерованный и подписанный, автопортрет Ман Рэя 1943 года.