Лорин, сын Линкольна

Владимир Мак 18 июля 2014
Отправить
Поделиться

13 июля в своем доме в Каслтон-Фармс, штат Вирджиния, умер дирижер Лорин Маазель.

Первый американец, допущенный к пульту в Байрейте, и первый дирижер из Нового Света, возглавивший Венскую оперу. Еще недавно он руководил Мюнхенским филармоническим… Великий дирижер. Многих называют великими посмертно, Маазель стал великим при жизни. Для еврея с российскими корнями эта жизнь начиналась очень традиционно.

У скрипача Исаака Менаше Маазеля из Полтавы и его жены Эсфирь Глейзер из Харькова в 1899 году родился сын Марвин. Семья уехала в Америку, где в 1903-м появился на свет еще один мальчик, Линкольн. Марвину суждено будет стать пианистом и композитором и прожить 89 лет. Линкольн, актер и певец, будущий отец дирижера, доживет до 106, его жена Мэри Шульман (фармацевт по профессии) — до 98. Их свадьба состоялась в 1928-м в Париже, и там же, в предместье Нейи-сюр-Сен, 6 марта 1930 года появился на свет Лорин Маазель.

Шансов не стать музыкантом у него не было: дедушка играл в первых скрипках Метрополитен-оперы, и все в семье были музыкантами — профессионалами или любителями. Лорин получил частное образование. Единственный его педагог Владимир Бакалейников был не только известным квартетным музыкантом и дирижером, но и сочинителем романсов. Ему, в частности, приписывают авторство «Темно-вишневой шали». Уехав в 1927-м в Америку, Бакалейников стал ассистентом знаменитого дирижера Фрица Райнера в Цинциннати, а в 1937-м переехал в Голливуд, где как раз и жили Маазели. В девять лет вундеркинд Лорин уже дирижирует оркестром на Всемирной выставке в Нью-Йорке, в 11 стоит за пультом оркестра NBC, которым руководит Тосканини, и заслуживает одобрение самого…

Когда в 2000-м Маазель во главе пармского оркестра имени Тосканини приехал в Иерусалим, я спросил его о влиянии на него Тосканини. Маазель ответил, что не меньше, чем Тосканини, повлиял на него, например, Фуртвенглер. Однако в оркестре, носящем имя Тосканини, он хотя бы в вопросах репертуара придерживается именно его, Тосканини, принципов. И потому в программу поставил излюбленную итальянцем 9-ю симфонию Бетховена.

Может быть, война помешала коммерческой карьере вундеркинда, или родители были умны, но юноша продолжает учиться игре на скрипке, выходит в 15 лет на сцену в квартете, а в 18, когда Бакалейников становится дирижером Питтсбургского оркестра, поступает туда в скрипичную группу и через год он уже ассистент дирижера. К 19 годам Маазель успел также позаниматься математикой и философией, что оказалось не лишним: разностороннее образование сформировало музыканта, способного глубоко проникать в сочинения разных жанров и эпох. Он брался за любую музыку и всякий раз успешно. Его мировая гастрольная деятельность началась в 1953-м и продолжалась почти до самого ухода. Маазель был главным дирижером в Кливленде и Париже, Берлине и Нью-Йорке, он сделал свой родной Питтсбургский оркестр коллективом мирового класса и долгие годы был его музыкальным консультантом.

Я впервые услышал Маазеля в Москве, на гастролях «Ла Скала», в «Турандот». Потом много раз бывал на его концертах в Израиле. Думаю, он не просто был евреем, — в нем, как говорит одна моя знакомая, «дрожало еврейское». Он выступал в Израиле часто, с разными оркестрами и разной музыкой. Однажды солировал в собственном скрипичном концерте, и это был пример серьезного мастерства и интереснейшая музыка. Он был и автором оперы «1984», по Оруэллу, — премьера прошла в Лондоне, но все вспоминают спектакль «Ла Скала» 2008 года, которым дирижировал автор, а ставил его блистательный канадский режиссер Робер Лепаж.

20 лет назад Маазель привез в Иерусалим Молодежный международный оркестр и гениально поставил с ним 5-ю симфонию Малера. В конце 1990-х он сыграл с Израильским филармоническим 3-ю и 7-ю Бетховена. А 9 января 1997 года, в Иерусалиме, стоя за пультом Баварского оркестра радио (которым он руководил в течение девяти лет), объединенного с Иерусалимским симфоническим, продирижировал мировой премьерой симфонии Пендерецкого «Семь ворот Иерусалима», написанной к 3000-летию израильской столицы.

Энергия Маазеля поражала. За более чем 70-летнюю карьеру он дирижировал полутора сотней оркестров, записал все симфонические сочинения Бетховена, Брамса, Дебюсси, Малера, Шуберта, Чайковского, Рахманинова и Штрауса. В прошлом году 83-летний дирижер провел 111 концертов, а в июне этого года заявил, что вынужден сократить количество выступлений. Это была его последняя публичная речь.

Отправить
Поделиться
0 комментариев
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии

«Пропащая грамота»: лаборатория филолога

Сильнее всего в этой книге именно израильские новеллы, и сильны они потому, что в них меньше всего литературной игры и больше всего наблюденного вживую: резервистская, окопная, контрольно‑пропускная явь 1970‑х и 1980‑х, жаргон, вульгарность, точные бытовые детали вроде электронных часов за десятку на хевронском рынке или презрения к левой руке как ритуальному оскорблению

Commentary: В поисках утраченного еврея

До какой степени еврейство Марселя Пруста повлияло на создание «В поисках утраченного времени»? Можно ли назвать его еврейским писателем, частью той группы еврейских гениев XX века — вместе с Эйнштейном, Фрейдом и Кафкой, — никто из которых не соблюдал традиции иудаизма? Многие серьезные евреи не считали Пруста евреем, многие неевреи считали его евреем до мозга костей. Одни полагали, что Шарль Сван, Альбер Блок, актриса Рашель и прочие персонажи свидетельствуют о его антисемитских склонностях. Другие утверждали, что Пруст писал как раввин

Рабби и монах

Для Лиры обращение к еврейской экзегезе было необходимой частью буквального смысла (sensus litteralis). Он исходил из того, что Танах — исторический источник, а значит нужно учитывать оригинальные значения слов на иврите и арамейском. Глубокая заинтересованность в древнееврейском языке и еврейской традиции комментария, отличающая этого автора, ярко воплощает ту удивительную традицию, которую сегодня мы бы назвали христианско-иудейским диалогом Средневековья